Arte Fértil
Arte Fértil es un proceso de reflexión elaborado para la Fundación Botí sobre el papel y la situación de las artes en la provincia de Córdoba.
El proceso se inició el pasado noviembre con la celebración de ocho reuniones online de entre cinco y ocho participantes en las que intervinieron 51 creadores/as y expertos/as del sector que aportaron sus puntos de vista, propuestas y análisis.
Participantes: Ángeles Alcántara, Raúl Alonso, Tete Álvarez, Pepa Anguiano, José Manuel Belmonte, Virginia Bersabé, Antonio Blázquez, José Luis Breell, Juan Cantizzani, Antonio Castilla, Noelia Centeno, Ignacio Collado, Curro Crespo, Oscar Fernández, Pedro García del Barrio, Nieves Galiot, Manuel Garcés Blancart, Miguel Gómez Losada, José González Arenas, Goval, Rafael Jiménez, Juan López López, Luis Medina, Miguel Ángel Moreno, Marta Murillo, Gabriel Núñez Hervás, Javier Orcaray, Jacinta Ortiz, Marina Pérez Trigueros, Pepe Puntas, Fernando M. Romero, Pilar Mayorgas, Rafael Obrero, María José Ruiz, Félix Ruiz Cardador, José María Martín, Emilio Ruiz Mateo, Verónica Ruth Frías, Belén Sánchez Moriana, José María Serrano, Noé Serrano, Sergio Tejerina, Braulio Valderas Pérez, Juan Velasco, Rosario Villajos, Marisa Vadillo, Jesús Zurita
Moderadores: Juan Bolaños Jurado, Marta Jiménez Zafra, Ángel Ramírez Troyano, Ana Zamorano Arenas.
Así, las demandas se circunscribieron a las políticas culturales y avanzaron poco en las colaboraciones potenciales con otros ámbitos. Esto redunda en la claridad y autenticidad de la propuesta, pero quizás también limita su capilaridad social, su presencia en la vida económica, política y cotidiana de la ciudadanía.
Existe una gran precariedad y dependencia de la administración pública y hay una grave ausencia de organización entre creadores, escasez de comunicación entre instituciones y el sector artístico, carencia del papel de los artistas como interlocutores y atomización del sector.
Desde el punto de vista de la conveniencia del diálogo, la iniciativa de Arte Fértil fue muy valorado por los participantes, en sintonía con la demanda de diálogo que manifestaron.
Por otro lado, los creadores entienden que la provincia se está comportando mejor que la capital. Si revisamos los últimos diez años, parece que los pueblos de la provincia han sido capaces de afianzar proyectos y crear estructuras de creación local. En Córdoba ciudad se estaban perdiendo los epicentros de la actividad cultural de los últimos años, aunque vuelve a resurgir nuevas iniciativas.
También surgió la división de los artistas cordobeses entre abstractos y figurativos. La opinión mayoritaria es que dicha división existe pero que hay que buscar la unión, ya que aunque es normal que haya grupos por afinidades y sensibilidades, es compatible hacer exposiciones de grupos con sensibilidades parecidas con que haya una idea colectiva.
En ese sentido, sorprende la ausencia de propuestas relacionadas con estados posteriores a la creación y exhibición, así como la ausencia de debate con respecto al mercado del arte. La transdisciplinariedad y la vinculación del arte con los sectores productivos también se encuentran ausentes en este debate.
Nos encontramos, por tanto, con una mayor centralidad de demandas que podríamos considerar como condiciones previas: la existencia de espacios de creación (laboratorios, centros de creación y espacios colaborativos) y la escucha por parte de las Administraciones de las demandas de los creadores.
En el informe se refleja que los creadores consideran que las asociaciones de artistas se han revelado poco eficaces y, por parte de algunos integrantes, se recomienda el fomento de la creación de cooperativas, existiendo también consenso general sobre el hecho de que la industria cultural debe ser la consecuencia de un tejido artístico previo (ejemplo de los Talleres de Poesía de la Posada del Potro y Cosmopoética). En este sentido, se considera que los lugares de encuentro propician la creación de ese tejido, un lugar donde intercambiar emociones y crear público.
También se demanda la creación de públicos nuevos a través de la colaboración entre centros educativos y entidades culturales, actividades formativas en colaboración con los colegios, enseñanza secundaria y Universidad, y se pone como ejemplo el éxito del programa educativo en el C3A y se habla de la importancia de programas educativos en familia.
  Por último, se llama la atención sobre la revisión del modelo rural que se está realizando en estos momentos en Europa, donde la cultura juega un rol importante en el nuevo horizonte.
Los ciudadanos también han podido participar a través de un cuestionario web que ha estado activo desde el 16 de noviembre al 6 diciembre, y han ofrecido valoraciones interesantes.
En general, los ciudadanos consideran que el arte juega un papel esencial en el desarrollo intelectual y emocional de las personas «Las artes son una parte más de la medicina». También hay cierto consenso sobre que, en esta situación de incertidumbre y desconcierto, la actividad creativa se considera un refugio que nos permite conectar con otras realidades y sobrellevar la falta de contacto físico.
En cuanto a la situación de los/as creadores/as en la provincia de Córdoba, existe cierto desánimo generalizado: no se percibe escena artística y se aprecia un estado precario de los creadores, cierta endogamia y desconexión con la sociedad. Deprimente, precario, mejorable e invisible son algunos de los conceptos recogidos en este sentido.
No obstante, se ponen en valor las iniciativas existentes. «Estoy convencida de que en los momentos complicados, como en este que vivimos ahora por la pandemia, es cuando se reactivan las cosas y empiezan a surgir oportunidades. Esta iniciativa de Arte Fértil es una buena muestra de ello, así como otras propuestas interesantes que siguen manteniéndose en el programa cultural de la ciudad, como es el festival de Cosmopoética, o las exposiciones que nos ofrecen la Sala Vimcorsa, el Centro de Arte Rafael Botí, o el Espacio Iniciarte».
En cuanto a las propuestas de mejora expresadas por la ciudadanía, se vuelve a la necesidad de creación de espacios de encuentro, reflexión, producción y exposición. Difusión, unión e inversión son las palabras más repetidas.
La intervención se ha realizado durante los días 16 de noviembre a 6 de diciembre en un local comercial de la Plaza de San Miguel, actualmente cerrado por la doble crisis del COVID y del propio modelo económico del comercio minorista.
El espacio intervenido se ha puesto a disposición ciudadana y, aunque la propuesta inicial de activación se centraba en visibilizar las funcionalidades o valores del arte en la actualidad, el posterior desarrollo del trabajo reveló que la situación exigía que la ciudadanía se expresara. En este sentido, se invitó a través de redes a todo el que quisiera a ocupar durante un tiempo el espacio intervenido. Y lo hicieron tanto creadores, como ciudadanos anónimos.
La propuesta ha consistido en mostrar lo que está pasando en nuestras vidas, hablamos de una acción, pero también de un estado de ánimo. Las circunstancias hacían interesante ofrecer el espacio de Arte Fértil, en pleno centro de Córdoba, para que las personas contaran su estado de ánimo. Se trataba de hacer algo que forme parte de nuestra vida, podía ser de nuestra vida cotidiana, pero también de forma muy esporádica, incluso como aspiración o como recuerdo. Algo que hacemos frecuentemente, o algo que siempre quisimos hacer y no hicimos, o un recuerdo importante en nuestras vidas.
Parejas de amigos jugando al ajedrez, niños tocando instrumentos o haciendo diseños, una médico quitándose un EPI, y artistas tomando el espacio animaron una plaza fantasmal y silenciosa por causa de la pandemia.
Finalmente, una veintena de personas han protagonizado un total de quince acciones de una duración media de entre treinta y cincuenta minutos.
Encuentros con expertos
El proceso se inició el pasado noviembre con la celebración de ocho reuniones online de entre cinco y ocho participantes en las que intervinieron 51 creadores/as y expertos/as del sector que aportaron sus puntos de vista, propuestas y análisis.
Participantes: Ángeles Alcántara, Raúl Alonso, Tete Álvarez, Pepa Anguiano, José Manuel Belmonte, Virginia Bersabé, Antonio Blázquez, José Luis Breell, Juan Cantizzani, Antonio Castilla, Noelia Centeno, Ignacio Collado, Curro Crespo, Oscar Fernández, Pedro García del Barrio, Nieves Galiot, Manuel Garcés Blancart, Miguel Gómez Losada, José González Arenas, Goval, Rafael Jiménez, Juan López López, Luis Medina, Miguel Ángel Moreno, Marta Murillo, Gabriel Núñez Hervás, Javier Orcaray, Jacinta Ortiz, Marina Pérez Trigueros, Pepe Puntas, Fernando M. Romero, Pilar Mayorgas, Rafael Obrero, María José Ruiz, Félix Ruiz Cardador, José María Martín, Emilio Ruiz Mateo, Verónica Ruth Frías, Belén Sánchez Moriana, José María Serrano, Noé Serrano, Sergio Tejerina, Braulio Valderas Pérez, Juan Velasco, Rosario Villajos, Marisa Vadillo, Jesús Zurita
Moderadores: Juan Bolaños Jurado, Marta Jiménez Zafra, Ángel Ramírez Troyano, Ana Zamorano Arenas.
El rol de las artes
En primer lugar, reflexionaron sobre la función del arte contemporáneo en este momento, que aparece como una actividad con bastante autonomía del resto de la sociedad, desvinculado de otros sectores económicos y sociales, bien por las carencias de desarrollo de estos sectores de actividad, bien por el grado de maduración de la propia actividad artística.Así, las demandas se circunscribieron a las políticas culturales y avanzaron poco en las colaboraciones potenciales con otros ámbitos. Esto redunda en la claridad y autenticidad de la propuesta, pero quizás también limita su capilaridad social, su presencia en la vida económica, política y cotidiana de la ciudadanía.
Situación de los/as creadores/as
En cuanto a la situación de los creadores en la provincia, entienden que después de una etapa de cierta ebullición previa a la candidatura de Córdoba a Capital Europea de la Cultura en 2016, hubo un repliegue en el apoyo institucional al sector artístico y la cultura, traduciéndose en éxodo de artistas y creadores.Existe una gran precariedad y dependencia de la administración pública y hay una grave ausencia de organización entre creadores, escasez de comunicación entre instituciones y el sector artístico, carencia del papel de los artistas como interlocutores y atomización del sector.
Desde el punto de vista de la conveniencia del diálogo, la iniciativa de Arte Fértil fue muy valorado por los participantes, en sintonía con la demanda de diálogo que manifestaron.
Por otro lado, los creadores entienden que la provincia se está comportando mejor que la capital. Si revisamos los últimos diez años, parece que los pueblos de la provincia han sido capaces de afianzar proyectos y crear estructuras de creación local. En Córdoba ciudad se estaban perdiendo los epicentros de la actividad cultural de los últimos años, aunque vuelve a resurgir nuevas iniciativas.
También surgió la división de los artistas cordobeses entre abstractos y figurativos. La opinión mayoritaria es que dicha división existe pero que hay que buscar la unión, ya que aunque es normal que haya grupos por afinidades y sensibilidades, es compatible hacer exposiciones de grupos con sensibilidades parecidas con que haya una idea colectiva.
Propuestas de mejora
Es muy significativa la importancia que el sector atribuye a las iniciativas encaminadas al fomento de la creación, tanto en el desarrollo de espacios de encuentro/acción como en la instauración de becas, residencias y festivales de referencia.En ese sentido, sorprende la ausencia de propuestas relacionadas con estados posteriores a la creación y exhibición, así como la ausencia de debate con respecto al mercado del arte. La transdisciplinariedad y la vinculación del arte con los sectores productivos también se encuentran ausentes en este debate.
Nos encontramos, por tanto, con una mayor centralidad de demandas que podríamos considerar como condiciones previas: la existencia de espacios de creación (laboratorios, centros de creación y espacios colaborativos) y la escucha por parte de las Administraciones de las demandas de los creadores.
En el informe se refleja que los creadores consideran que las asociaciones de artistas se han revelado poco eficaces y, por parte de algunos integrantes, se recomienda el fomento de la creación de cooperativas, existiendo también consenso general sobre el hecho de que la industria cultural debe ser la consecuencia de un tejido artístico previo (ejemplo de los Talleres de Poesía de la Posada del Potro y Cosmopoética). En este sentido, se considera que los lugares de encuentro propician la creación de ese tejido, un lugar donde intercambiar emociones y crear público.
También se demanda la creación de públicos nuevos a través de la colaboración entre centros educativos y entidades culturales, actividades formativas en colaboración con los colegios, enseñanza secundaria y Universidad, y se pone como ejemplo el éxito del programa educativo en el C3A y se habla de la importancia de programas educativos en familia.
  Por último, se llama la atención sobre la revisión del modelo rural que se está realizando en estos momentos en Europa, donde la cultura juega un rol importante en el nuevo horizonte.
Participación de la ciudadanía
Los ciudadanos también han podido participar a través de un cuestionario web que ha estado activo desde el 16 de noviembre al 6 diciembre, y han ofrecido valoraciones interesantes.
En general, los ciudadanos consideran que el arte juega un papel esencial en el desarrollo intelectual y emocional de las personas «Las artes son una parte más de la medicina». También hay cierto consenso sobre que, en esta situación de incertidumbre y desconcierto, la actividad creativa se considera un refugio que nos permite conectar con otras realidades y sobrellevar la falta de contacto físico.
En cuanto a la situación de los/as creadores/as en la provincia de Córdoba, existe cierto desánimo generalizado: no se percibe escena artística y se aprecia un estado precario de los creadores, cierta endogamia y desconexión con la sociedad. Deprimente, precario, mejorable e invisible son algunos de los conceptos recogidos en este sentido.
No obstante, se ponen en valor las iniciativas existentes. «Estoy convencida de que en los momentos complicados, como en este que vivimos ahora por la pandemia, es cuando se reactivan las cosas y empiezan a surgir oportunidades. Esta iniciativa de Arte Fértil es una buena muestra de ello, así como otras propuestas interesantes que siguen manteniéndose en el programa cultural de la ciudad, como es el festival de Cosmopoética, o las exposiciones que nos ofrecen la Sala Vimcorsa, el Centro de Arte Rafael Botí, o el Espacio Iniciarte».
En cuanto a las propuestas de mejora expresadas por la ciudadanía, se vuelve a la necesidad de creación de espacios de encuentro, reflexión, producción y exposición. Difusión, unión e inversión son las palabras más repetidas.
Intervención artística
La reflexión no sólo se ha desarrollado en estos encuentros, sino que también se ha plasmado en una intervención artística en el espacio público, proponiéndose mostrar la complejidad de la situación actual y la riqueza de la presencia del arte en nuestras vidas. La intervención, firmada con el mismo título de «Arte Fértil» por la artista Nieves Galiot con la colaboración del colectivo NADIE, ha propuesto tender puentes entre mundos sociales no siempre conectados y ofrecer un espacio para que los ciudadanos expresen sus inquietudes y su estado de ánimo en la situación actual, subrayando la relevancia del arte en los espacios cotidianos.La intervención se ha realizado durante los días 16 de noviembre a 6 de diciembre en un local comercial de la Plaza de San Miguel, actualmente cerrado por la doble crisis del COVID y del propio modelo económico del comercio minorista.
Activación de la intervención artística
Arte Fértil. / Vídeo de Marina Trigueros
El espacio intervenido se ha puesto a disposición ciudadana y, aunque la propuesta inicial de activación se centraba en visibilizar las funcionalidades o valores del arte en la actualidad, el posterior desarrollo del trabajo reveló que la situación exigía que la ciudadanía se expresara. En este sentido, se invitó a través de redes a todo el que quisiera a ocupar durante un tiempo el espacio intervenido. Y lo hicieron tanto creadores, como ciudadanos anónimos.
La propuesta ha consistido en mostrar lo que está pasando en nuestras vidas, hablamos de una acción, pero también de un estado de ánimo. Las circunstancias hacían interesante ofrecer el espacio de Arte Fértil, en pleno centro de Córdoba, para que las personas contaran su estado de ánimo. Se trataba de hacer algo que forme parte de nuestra vida, podía ser de nuestra vida cotidiana, pero también de forma muy esporádica, incluso como aspiración o como recuerdo. Algo que hacemos frecuentemente, o algo que siempre quisimos hacer y no hicimos, o un recuerdo importante en nuestras vidas.
Parejas de amigos jugando al ajedrez, niños tocando instrumentos o haciendo diseños, una médico quitándose un EPI, y artistas tomando el espacio animaron una plaza fantasmal y silenciosa por causa de la pandemia.
Finalmente, una veintena de personas han protagonizado un total de quince acciones de una duración media de entre treinta y cincuenta minutos.